IRAILAK 13/2025 – 18:00
Le Concert de L´Hostel Dieu
Franck Emanuel Comte, zuzendaria
Programa
Parte 1: Bocage and banter
Françoise-CharloJe de Saint-Nectaire
«On dit qu’Amour vient surprendre» y «Aux lois d’Amour» (arias de la corte)
Barbara Strozzi
«Miei pensieri» (Aria extraída del «Ariette a voce sola», op.6)
Julie Pinel
Recitativo «Déjà la riante verdure» y «Doux Rossignols» (extracto de la cantata «Le Printemps»)
Mademoiselle Duval
«Accourez jeux charmants» y Bourrées (extracto de «Les Génies Elémentaires»)
Barbara Strozzi
La Vendetta (Canzonette)
Parte 2: Tragic destinies
Barbara Strozzi
L’Eraclito amoroso (Lamento)
Isabella Leonarda
Sonata Duodecima: Adagio, allegro e presto, Vivave e largo, Spiritoso, Aria Allegro, Veloce
Antonia Bembo
Lamento della Vergine
Elisabeth-Claude Jacquet de la Guerre
Aria «Funeste mort» y «Passepied» extracto de la tragedia lírica Céphale et Procris, Recitativo «Mais quel bruit étonnant se répand», Aria «Quel triomphe quelle victoire!», Recitativo «Je vois ce palais s’enflammer» extracto de la cantata Semélé
Heather Newhouse, soprano
Reynier Guerrero, violín
Aude Walker-Viry, cello
Nicolas Muzy, tiorba y guitarra
Franck-Emmanuel Comte, clave y dirección
AURKEZPENA – PRESENTACIÓN
A principios del siglo XVII, Italia presenció un verdadero florecimiento de compositoras femeninas. Aunque algunas, como Isabella Leonarda, desarrollaron sus carreras a la sombra de un convento, Italia también fue hogar de las primeras compositoras profesionales reconocidas, como Barbara Strozzi, una figura simbólica del genio musical veneciano, y Antonia Bembo, quien era menos conocida pero igualmente fascinante de descubrir. Al mismo tiempo, en Francia, la educación artística y la formación musical para las jóvenes de buenas familias eran esenciales, aunque solo en casos excepcionales lograban convertirse en profesionales. La más famosa de estas fue, sin duda, Élisabeth-Claude Jacquet de la Guerre, protegida del rey Luis XIV. Como compositora de una de las pocas óperas escritas por una mujer y presentada en la Ópera de París, dejó su huella en su siglo y fue una fuente de inspiración para muchas de sus compañeras, como Françoise de Saint-Nectaire, Julie Pinel y Mademoiselle Duval. ¡Tantas partituras olvidadas y personalidades carismáticas por descubrir…!
XVII. mendearen hasieran, Italian emakume konpositoreen benetako loraldia izan zen. Nahiz eta batzuek, Isabella Leonardak esaterako, karrera komentu barnean garatu zuten, Italia lehen konpositore profesional ezagunen bizileku izan zen. Horrela bada, han jardun ziren Barbara Strozzi, veneziar musika-jeinuaren irudi nagusia, eta Antonia Bembo, hain ezaguna ez den arren, ezagutzea benetan merezi duena. Aldi berean, Frantzian, familia oneko neska gazteek arte-hezkuntza eta musika-prestakuntza izatea funtsezkoa zen, nahiz eta salbuespenez baino ez zuten lortzen profesional izatea. Horietako ospetsuena, zalantzarik gabe, Élisabeth Claude Jacquet de la Guerre izan zen, Luis XIV.a erregearen babespekoa. Emakume batek idatzi eta Parisko Operan aurkeztutako opera bakanetako baten konpositore izan zenez, bere mendean arrastoa utzi zuen eta kide askorentzat inspirazio-iturri izan zen; hala nola, Françoise de Saint-Nectaire, Julie Pinel eta Mademoiselle Duvalentzat. Zenbat partitura ahaztu eta pertsona karismatiko dauden aurkitzeke!
Heather Newhouse
La soprano canadiense Heather Newhouse ha ganado varios concursos internacionales, destacando el concurso internacional de canto barroco en Froville, donde obtuvo el primer premio, pero también el Canadian National Music Festival, el Concours Lotte Lehmann CyberSing Art Song (EE. UU.) y el Concours international d’interprétation de la mélodie française de Toulouse. En 2010, participó en la Académie Européenne de Musique d’Aix-en-Provence. Es graduada de la Western Ontario University, la Guildhall School en Londres y el CNSMD en Lyon. Desde 2011 hasta 2013, Heather Newhouse fue miembro del Studio de l’Opéra National de Lyon. Ha interpretado roles en obras como «Parsifal» (como Blumenmädchen), «L’enfant et les sortilèges» (la Bergère, la Princesse y Chauve-Souris), «Der Zwerg» (Zweite Zofe) y en «La Flûte enchantée» (Pamina). Además de sus compromisos operísticos, colabora frecuentemente con Le Concert de l’Hostel Dieu desde 2008, donde es la principal solista soprano.
Recientemente interpretó el papel de la Gouvernante en «The Turn of the Screw» de Britten en la Opéra de Lyon, Monica en «The Medium» de Menotti en el Festival de Sédières y «Der Schauspieldirektor» de Mozart (Madame Silberklang) con la Orchestre de Chambre de Ginebra (dirigida por Leonardo García Alarcón). Cantó «Folk Songs» de Berio con la Orchestre Symphonique de Mulhouse y «Quatre Jeunes Filles» de Edison Denisov bajo la dirección de Daniel Kawka. También actuó en el Requiem de Mozart con la Orchestre Symphonique de Montréal bajo la dirección de Hervé Niquet.
Heather Newhouse soprano kanadarrak nazioarteko hainbat lehiaketa irabazi ditu. Nabarmenena Frovilleko kantu barrokoaren nazioarteko lehiaketa da; izan ere, bertan lehen saria lortu zuen. Beste zenbait lehiaketa ere irabazi ditu: Canadian National Music Festival, Concours Lotte Lehmann CyberSing Art Song (AEB) eta Toulouseko Concours international d ‘interprétation de la Mélodie Française. 2010ean Académie Européenne de Musique d’Aix-en-Provence izenekoan parte hartu zuen. Western Ontario University, Guildhall School (Londres) eta CNSMD (Lyon) unibertsitateetan graduatu zen. 2011tik 2013ra Heather Newhouse Opera Studio de l’Opéra National de Lyon deritzonaren kidea izan zen. Parsifal (Blumenmädchen), L’enfant et les sortilèges (La Bergère, La Princesse eta Chauve-Souris), Der Zwerg (Zweite Zofe) eta La Flûte enchantée (Pamina) bezalako lanetan rolak interpretatu ditu. Konpromiso operistikoez gain, 2008tik Le Concert de l’Hostel Dieu taldearekin kolaboratzen du askotan, bertan soprano bakarlari nagusia baita.
Duela gutxi, rol hauek izan ditu: Gouvernante Brittenen The Turn of the Screw lanean Lyongo Operan, Monica Menottiren The Medium lanean Sédièresko jaialdian eta Madame Silberklang Mozarten Der Schauspieldirektor lanean Genevako Orchestre de Chambrerekin batera (Leonardo García Alarconek zuzendua). Berioren Folk Songs abestu zuen Mulhouseko Orchestre Symphonique eta Edison Denisoven Quatre Jeunes Filles taldearekin Daniel Kawkaren zuzendaritzapean. Mozarten Requiemean ere aritu zen Montrealeko Orchestre Symphoniquerekin Hervé Niqueten zuzendaritzapean.
Franck-Emmanuel Comte
Tras terminar sus estudios en el Conservatoire Supérieur de musique de Lyon, Franck-Emmanuel Comte ha ocupado puestos clave y ha sido invitado en teatros de ópera (como Nantes, Lyon y Paris Opera Studio) y con orquestas como la Orchestre des Pays de Savoie, el Ensemble Orchestral Contemporain, la Auckland University Orchestra y el Collegium Musicum Riga.
Como director artístico de Le Concert de l’Hostel Dieu desde sus inicios, ha dirigido al conjunto en más de 2.000 conciertos y para 20 grabaciones. Invitado regularmente a actuar en capitales europeas y mundiales (como Barcelona, Roma, Bruselas, Madrid, Riga, Calcuta, Chennai, Beijing y Taiyuan) y en varios festivales internacionales (como Brežice, Montserrat, Girona, Foligno, Wallonia, Ambronay y La Chaise-Dieu), Franck-Emmanuel Comte siente pasión por el repertorio barroco pero también por proyectos artísticos interdisciplinarios o atípicos. Es director artístico del festival Musicales en Auxois en Borgoña y del Centre Musical International J.S. Bach de Saint-Donat.
Lyongo Conservatoire Supérieur de Musiquen ikasketak amaitu ondoren, Franck-Emmanuel Comte opera-antzokietara gonbidatu dute eta haietako funtsezko postuetan egon da (Nantes, Lyon eta Paris Opera Studio, esaterako), baita Orchestre des Pays de Savoie, Ensemble Orchestral Contemporain, Auckland University Orchestra eta Collegium Musicum Riga bezalako orkestretan ere.
Hasieratik Le Concert de l’Hostel Dieu taldearen zuzendari artistikoa izan da, eta 2.000 kontzertu baino gehiagotan eta 20 grabaziotan zuzendu du taldea. Europako eta munduko hainbat hiriburutan (Bartzelona, Erroma, Brusela, Madril, Riga, Calcuta, Chennai, Beijing eta Taiyuan, adibidez) zein nazioarteko jaialdi askotan (Brežice, Montserrat, Girona, Foligno, Wallonia, Ambronay eta La Chaise-Dieu, esaterako) aldian-aldian parte hartzera gonbidatu dute. Franck-Emmanuel Comtek errepertorio barrokorako grina sentitzen du, baina baita diziplinarteko edo ezohiko proiektu artistikoetarako ere. Borgoinako Musicales en Auxois jaialdiko eta Saint-Donateko Centre Musical International J.S. Bach elkarteko zuzendari artistikoa da.
Le Concert de l’Hostel Dieu
Desde sus inicios, Le Concert de l’Hostel Dieu ha sido un importante actor en la escena barroca francesa. El conjunto se distingue por un enfoque sensible y dinámico en la interpretación del repertorio vocal e instrumental del siglo XVIII, promoviendo sistemáticamente un enfoque histórico y filológico.
Bajo la dirección de Franck-Emmanuel Comte, artista apasionado y educador comprometido, el conjunto defiende la originalidad y la especificidad de un repertorio regional destacando los manuscritos barrocos conservados en las bibliotecas de la región de Auvergne-Rhône-Alpes. Realiza pues varias interpretaciones y ediciones de partituras inéditas, enriquecidas por los privilegiados vínculos que Lyon mantenía con Italia.
Trasladar la riqueza y diversidad de la música barroca a nuestro tiempo es uno de los puntos fuertes de Le Concert de l’Hostel Dieu. Alimentado por estimulantes colaboraciones artísticas, el conjunto reúne las diferentes estéticas barrocas con diversas culturas y artistas de diversos orígenes. Sus creaciones reinventan el formato de concierto y tienen como objetivo llegar a nuevos públicos de diferentes edades y actuar también en zonas periféricas.
Además de crear e interpretar, Le Concert de l’Hostel Dieu también apoya a jóvenes solistas al comienzo de sus carreras, destacados en concursos o academias internacionales de canto.
Le Concert de l’Hostel Dieu recibe el apoyo de la Ciudad de Lyon, la Región de Auvergne-Ródano Alpes, el Ministerio de Cultura, el Instituto Francés, el Bureau Export, ADAMI, SPEDIDAM y la Maison de la musique contemporaine.
Hasieratik, Le Concert de l’Hostel Dieu garrantzitsua izan da Frantziako eszena barrokoan. Taldea XVIII. mendeko ahots eta instrumentu errepertorioaren interpretazioan ikuspegi sentikorra eta dinamikoa izateagatik nabarmentzen da, eta ikuspegi historiko eta filologikoa sistematikoki sustatzen du.
Franck-Emmanuel Comte artista sutsu eta hezitzaile konprometituaren zuzendaritzapean, taldeak eskualdeko errepertorioaren originaltasuna eta espezifikotasuna defendatzen ditu, eta batez ere, Auvergne-Rhône-Alpes eskualdeko liburutegietan gordetako eskuizkribu barrokoak gailentzen dira. Beraz, partitura argitaragabeen hainbat interpretazio eta edizio egin ditu, Lyonek Italiarekin zituen lotura pribilegiatuek aberastuta.
Musika barrokoaren aberastasuna eta aniztasuna gure garaira ekartzea da Le Concert de l’Hostel Dieuren indarguneetako bat. Kolaborazio artistiko bizigarriek elikatzen dute taldea, eta hainbat jatorritako kultura eta artistarekin biltzen ditu estetika barrokoak. Bere sorkuntzek kontzertuaren formatua berrasmatzen dute eta adin ezberdinetako bestelako publikoarengana iristea eta inguru periferikoetan ere emanaldiak egitea du helburu.
Sortu eta interpretatzeaz gain, Le Concert de l’Hostel Dieuk nazioarteko kantu lehiaketa edo akademietan nabarmendutako bakarlari gazteak ere laguntzen ditu karrera hasieran.
Le Concert de l’Hostel Dieuk Lyon hiriaren, Auvergne-Alpes Rodano eskualdearen, Kultura Ministerioaren, Frantziako Institutuaren, Bureau Exporten, ADAMIren, SPEDIDAMen eta Maison de la Musique Contemporaine-ren babesa jasotzen du.